sábado, 24 de julio de 2021


Films de directores consagrados como Sion Sono o Ben Wheatley, y directoras debutantes como Prano Bailey-Bond o Carlson Young, entre las primeras confirmaciones

La bestia se despierta. El 54º Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se celebrará del 7 al 17 de octubre, desata su naturaleza salvaje y anuncia los primeros nombres de su programación. Una edición que mostrará el abanico más amplio de tendencias dentro del cine de género, a través de la variedad de estilos y miradas que conviven en el panorama actual.

La imagen de Sitges 2021, basada en el concepto de hombre lobo, protagonista de esta edición, ha sido creada por la agencia China Madrid. Sus autores explican que “ha sido muy interesante trabajar con un imaginario tan potente como el del leitmotiv de este año, pero intentando transcender la pura iconografía de la bestia, que ya es algo casi pop, y buscando sugerir una conversación mucho más amplia. ¿Tenemos todos un poco de lobo, de bestia interior? ¿Dos caras? ¿Cómo gestionamos nuestras dualidades? Por eso nos pareció que el naipe podría ser un objeto muy atractivo para reflejar esto. Subvertir una de estas figuras y mostrar que todos tenemos un derecho y un revés. Trabajar con Carmen García Huerta, creadora de algunas de las imágenes más poderosas de los últimos años, ha sido todo un placer, y ha llevado la idea a un universo ilustrado lleno de matices y sutilidades. Y encontrando aquí una curiosa simbiosis entre lo brutal y lo delicado”.

 

Avance de programación

La sorprendente colaboración entre el cineasta japonés Sion Sono y Nicolas Cage se materializa en Prisoners of the Ghostland, un film de acción y terror sobrenatural. Cage encarna a un ladrón de bancos que, enfundado en un traje programado para autodestruirse en cinco días, buscará a una desaparecida Sofia Boutella.

El británico Ben Wheatley (Kill List, Turistas, High-Rise) presentará la experiencia sensorial y oscura de In the Earth, ambientada en un mundo que busca la cura de un virus letal a través de experimentos realizados en el bosque. También se podrá ver Son, del irlandés Ivan Kavanagh, un drama de terror sobre el coraje de una madre que tendrá que decidir hasta dónde está dispuesta a llegar para proteger su hijo de fuerzas malignas. El noir cantonés Limbo, de Soi Cheang, estará también en Sitges 2021 con un drama policíaco con asesino en serie del prolífico director de Hong Kong.

De Japón llega la comedia de ciencia ficción Beyond the Infinite Two Minutes, dirigida por Junta Yamaguchi, en la cual el propietario de un café descubre que su televisión muestra imágenes del futuro, pero solo con una antelación de dos minutos. Sound of Violence, con su retahíla de asesinatos explícitos, estará también en el Festival; un film de Alex Noyer, visceral y sinestésico.

Llanto maldito, del director colombiano Andrés Beltrán, es la obra seleccionada para representar a Sitges en el Blood Window Showcase del Marché du Film de Cannes 2021. Horror puro en la historia de un matrimonio en crisis que vivirá experiencias paranormales.

En cuanto a los documentales, se verá A Glitch in the Matrix de Rodney Ascher, un trabajo de cariz científico y metafísico que se pregunta en un viaje sugerente si el ser humano vive dentro de una simulación.

Seven Chances, la sección del Festival programada en colaboración con la ACCEC (Asociación Catalana de la Crítica y la Escritura Cinematográfica) avanza una de sus propuestas: The Amusement Park (1973). La película perdida de George A. Romero, redescubierta y restaurada en 4K por su viuda, es una angustiosa pesadilla sobre la vejez y el maltrato a la gente mayor.

 

WomanInFan

A pesar de que la presencia de la mujer creadora dentro de la industria del fantástico es cada vez más notoria y brillante, las estadísticas las sitúan en clara desventaja. A título de ejemplo, en la sección oficial a competición de Sitges en los últimos diez años solo un 6% de los largometrajes han sido dirigidos por mujeres (cifra que sube hasta el 10% en codirección).

WomanInFan nace con la voluntad de ayudar a mejorar esta realidad en tres líneas de trabajo principales:

1. Arrojando luz en la memoria histórica de todas aquellas mujeres que han contribuido de una manera u otra a la historia del cine fantástico. En este sentido, se inicia la creación de un fondo documental en línea de memorabilia.

2. Sensibilizando el talento femenino respecto al fantástico como un lenguaje más. En este sentido, se concederán tres becas, gracias al apoyo de Vertix, para tres cineastas sin bagaje en el fantástico pero con una inicial trayectoria cinematográfica destacada.

3. Promoviendo la visibilización de la mujer cineasta en el cine de género para que la industria audiovisual del país confíe este tipo de proyectos a futuras productoras, directoras y guionistas. El Festival de Sitges amplía pues sus funciones para producir un cortometraje anual escrito y dirigido por mujeres dentro de una convocatoria abierta.

Dentro de la programación de Sitges 2021 no faltarán las últimas novedades del fantástico dirigido por mujeres, que se podrán ver en diferentes secciones del certamen. Habrá títulos como Censor, de la británica Prano Bailey-Bond. Terror ochentero en el cual una censora de películas interpretada por Niamh Algar (Without Name, Raised by Wolves) decide investigar la desaparición de su hermana.

The Blazing World, de la debutante norteamericana Carlson Young, propone una aventura épica a los rincones más oscuros de la imaginación, con un reparto integrado por Dermot Mulroney o el veterano Udo Kier. La canadiense Amelia Moses da la vuelta al mito del hombre lobo en Bloodthirsty, una historia de terror con una joven cantante de instintos salvajes.

El divertido documental Alien On Stage, de Lucy Harvey y Danielle Kummer, sigue a un grupo de conductores de autobús e integrantes de una compañía de teatro amateur de Dorset (Reino Unido) en su objetivo de crear una obra única: una adaptación del film Aliens.

 

Sitges Classics: hombres lobo y recuperaciones de cine español

El mito del hombre lobo impregna el cartel de Sitges 2021 y motiva la retrospectiva “La bestia interior”, con algunos de los mejores títulos del subgénero producidos durante un periodo de cuatro décadas.

El clásico El hombre lobo (The Wolf Man), de George Waggner (1941) con Claude Rains, abre esta retrospectiva que continúa con cintas como El bosque del lobo (Pedro Olea, 1970), Nazareno Cruz y el lobo (Leonardo Favio, 1975), El retorno del hombre lobo (Paul Naschy, 1981), Aullidos (The Howling) (Joe Dante, 1981) y Un hombre lobo americano en Londres [4K] (An American Werewolf in London) (John Landis, 1981).

Sitges Classics recuperará dos cintas españolas. La primera es El extraño viaje, de Fernando Fernán Gómez, una obra de culto escrita a partir de un argumento de Luis García Berlanga en la cual la monotonía de un pequeño pueblo solo se rompe los sábados, cuando llega un grupo musical de Madrid a amenizar la vida de sus habitantes.

La segunda propuesta es la proyección remasterizada en 4K de El día de la bestia, de Álex de la Iglesia, uno de los grandes hitos del fantástico estatal contemporáneo.

 

Historias para no dormir

Cincuenta años después de su estreno, Historias para no dormir vuelve con una combinación de lo mejor del género de suspense con el poder y talento del cine moderno. Rodrigo Cortés, Rodrigo Sorogoyen, Paco Plaza y Paula Ortiz han realizado cuatro relatos autoconclusivos que se estrenarán en primicia en Sitges 2021 y que harán disfrutar a los nuevos espectadores de versiones actualizadas de las mejores historias de Chicho Ibáñez Serrador. Se trata de una producción de VIS y las productoras Prointel e Isla Audiovisual para Amazon Prime Video y RTVE que recupera el formato de suspense que revolucionó el panorama audiovisual de los años 60.

La Broma, con guion y dirección de Rodrigo Cortés, es una reelaboración libre de la historia original de Ibáñez Serrador que reúne a Eduard Fernández, Nathalie Poza y Raúl Arévalo en un triángulo de personajes poco edificantes dispuestos a traicionarse entre sí cuando su interés personal así lo aconseje.

Rodrigo Sorogoyen es el encargado de dirigir El Doble, un perturbador relato cuyo guion coescribió con Daniel Remón y que está protagonizado por David Verdaguer y Vicky Luengo. La historia traslada a los espectadores a un futuro no muy lejano, en un mundo cada vez más deshumanizado, en el cual la inteligencia artificial y las máquinas ocupan un enorme y creciente espacio en las relaciones humanas.

Paco Plaza dirige Freddy, el nuevo relato de suspense cuyo guion ha escrito junto con Beto Marini y que cuenta con la participación de Miki Esparbé, Adriana Torrebejano y Carlos Santos. Este episodio se ubica en el rodaje de la serie original cuarenta años atrás, donde el ventrílocuo protagonista establece una inquietante relación con su muñeco.

Dirigido por Paula Ortiz, con guion de Manuel Jabois y Rodrigo Cortés, y con la participación como protagonistas de Dani Rovira e Inma Cuesta, El Asfalto combina el suspense con el surrealismo de una forma tan rompedora y diferente como en su momento lo hizo el original.

 

Fantastic 7

El Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, junto con el partenariado del Marché du Film – Festival de Cannes y el responsable de relaciones internacionales de la INCAA Bernardo Bergeret, presentan la tercera edición del Fantastic 7, un programa que avanza las próximas producciones dentro de la industria del género mundial, favoreciendo la conexión de estos títulos con representantes de la distribución y la producción internacional.

La iniciativa exhibe siete propuestas presentadas por siete festivales de todo el planeta, que tienen en el género fantástico uno de los rasgos de identidad dentro de su programación. Además de Sitges, los otros certámenes que forman parte del evento son: el Toronto International Film Festival, el South by Southwest, el New Zealand International Film Festival, el Guadalajara International Film Festival, el Cairo International Film Festival y el Bucheon International Film Festival (BIFAN).

Fantastic 7 tiene la voluntad de poner en común proyectos en diferentes fases de producción o finalizados con inversores de todo el mundo, con el objetivo de favorecer su comercialización final. Este año, la madrina del acto será la directora Mary Harron, directora de la cinta de culto American Psycho, y figura capital dentro del género fantástico. La incorporación de Harron responde también a la misión de visibilización del papel de la mujer cineasta en el cine fantástico a través del programa WomanInFan.

El acto, apadrinado por Harron, se celebrará el próximo domingo 11 de julio dentro del marco del Marche du Film – Festival de Cannes, en formato en línea y presencial simultáneamente. El proyecto elegido por Sitges es La pasajera, de Raúl Cerezo y Fernando González Gómez.

Con la incorporación del Festival Internacional de Nueva Zelanda, el Fantastic 7 logra la primera muestra mundial del cine de género fantástico de todos los continentes.

SGAE Nova Autoria

Los Premios SGAE Nova Autoria que organizan la SGAE y la Fundación SGAE, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Catalunya, celebraron sus 20 años dentro del Festival de Sitges. Después de la parada por la pandemia del año 2020, los trabajos audiovisuales finalistas que presentan las escuelas de cine de Catalunya llegan a la 21ª edición y se volverán a proyectar en el certamen.

Los galardones de la Fundación SGAE tienen la voluntad de descubrir, promover y ayudar a difundir las producciones audiovisuales que elaboran los alumnos de las universidades y las escuelas de cine de Catalunya. De hecho, muchos autores y muchas autoras que han participado, hoy son reconocidos y reconocidas profesionales del sector audiovisual.

Mar Coll, directora y guionista; Carmen Fernández Villalba, guionista, directora, escritora y periodista, y Alfred Tapscott, compositor de bandas sonoras para cine, televisión y publicidad, son los miembros del jurado de los Premios SGAE Nova Autoria 2021 que se entregarán en las categorías de mejor dirección, mejor guion y mejor música original.

 

Carnet Jove

Un año más la Agència Catalana de la Joventut a través del Carnet Jove y el equipo de dirección de Sitges 2021 – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, selecciona a cinco jóvenes que formarán parte del XVII Jurado Carnet Jove de Sitges, un jurado oficial del Festival que otorgará el premio Jurado Carnet Jove a la mejor película de la Sección Oficial Fantástico, el premio Anima’t al Mejor Largo de Animación y el premio Anima’t al Mejor Corto de Animación. El objetivo de esta colaboración es la de profesionalizar la crítica cinematográfica, dando la oportunidad a cinco jóvenes interesados en el mundo del cine de formar parte de uno de los jurados oficiales del Festival de Sitges.

La convocatoria está abierta y se puede presentar candidatura hasta el 8 de julio a través de la web: carnetjove.cat/connectat.

 

Libro y vinilo 

Las publicaciones de Sitges crecen y, en esta 54ª edición, el Festival propone una sinergia entre cine y música a través de un libro y un vinilo.

El objetivo del libro Tres piezas para el asesino, publicado por Hermenaute, es analizar cronológicamente la relación entre jazz, rock y electrónica en el cine criminal y de terror en la segunda mitad del siglo XX.

El disco doble vinilo Kong'n’roll, publicado por Sawyer Family Party, es un homenaje al Festival y al libro, en el cual 28 bandas de la escena rock estatal versionan temas incluidos en los films reseñados en el libro. Ilustrado por Guillem Bosch. 

 

 

Premio Minotauro

Como cada año, Ediciones Minotauro será la editorial oficial del Festival. Durante el acontecimiento audiovisual, siempre dispuesto a vincularse con el mundo de la literatura, se presentará en exclusiva la próxima obra ganadora del Premio Minotauro, galardón que distingue de entre todos los proyectes participantes la mejor novela de ciencia ficción, fantasía y terror en español.

 

Apoyo a la 54ª edición

Un año más, el Festival agradece el compromiso de las entidades y empresas colaboradoras: Moritz (patrocinador principal), So de Tardor (vino oficial), Primavera Sound (partner destacado), Meliá Sitges (patrocinador y sede oficial), La Vanguardia (diario oficial), Vilamòbil (vehículo oficial),TV3 (televisión oficial), Catalunya Radio (radio oficial) y Lavazza (café oficial).

El Festival confirma los acuerdos con la CCMA, CineAsia, Cinemes Verdi, China Madrid, Coca-Cola European Partners Iberia, S.L.U, DRoom, El Bandarra, Cineinforme, Cinemascomics, Ediciones Minotauro, ESCAC, FNAC, Fotogramas, FX Animation, Grupo Main, Hong Kong Economic and Trade Office, IES Joan Ramon Benaprès Escola Hoteleria, Japan Foundation, Filmoteca de Catalunya, Planet Horror, Reial Cercle Artístic, Renfe, Selecta Visión, SGAE y Fundación SGAE, The Original Cha-Chá,Tresc y Vertix.

Sitges 2021 se organiza gracias a la implicación del Ajuntament de Sitges, del Institut Català de les Empreses Culturals del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, y cuenta con la financiación del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Cultura y Deportes, la Diputació de Barcelona, Servei Públic d’Ocupació de Catalunya y el Fondo Social Europeo, y del Carnet Jove – Departament de Benestar i Família.

viernes, 19 de febrero de 2021

El Habitante 2017

 


No es uno... son cientos... son Legión

Tres hermanas entran en la casa de un senador con la intención de robar un dinero obtenido a base de sobornos, pero, una vez dentro, comienzan a escuchar extraños gritos provenientes del sótano. Atada a una cama, las hermanas encuentran a la hija parapléjica del senador, Támara, con síntomas de haber sido torturada, y que actúa de un modo extraño.

 


Este es el argumento que nos presenta Guillermo Amoedo en su película “El Habitante” del año 2017, que participó en la pasada 53 edición del festival internacional de cine fantástico de Sitges dentro de la sección largometrajes. 

Personalmente me gusto bastante, pese a algunas críticas de los fans del género que no fueron muy favorecedoras. Es diferente a otras películas de posesiones sin un maquillaje atrevido, pero si terrorífico, algo sencillo pero que asusta.  Es el mismísimo demonio el que hace viajar a nuestra protagonista en forma de flashback del presenta al pasado, haciéndolas revivir un infierno, que termina en un trágico final.


Natasha Cubría brilla en las escenas que aparece, interpretando a la niña poseída es entretenida, escalofriante, y logra asustar a la audiencia.

Poco más os puedo decir, que la disfrutéis, esperando que sea de vuestro agrado. No me voy sin mencionar la banda sonora con el tema principal de Enrique Guzmán “El pecador", muy acertado desde mi punto de vista.

jueves, 14 de enero de 2021

El Buque Maldito #34 ¡Ya disponible!


 Ya está a la venta el nuevo número del fanzine El Buque Maldito.

 

Centramos su contenido en la crónica de la edición número cincuenta y tres del SITGES – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.


El reportaje del certamen viene acompañado de las entrevistas a los realizadores Fabrizio Laurenti (Life as a B-Movie: Piero Vivarelli, Encuentro con la maldad/Witchcraft), Ovidio Assonitis (Chi sei?/Beyond the Door, Tentáculos, Madhouse), Luciano de Azevedo (Cabrito), Cristian Ponce (Historia de lo oculto, La frecuencia Kirlian), Ivan Cardoso (O Segredo da Múmia, As Sete Vampiras, Um Lobisomem na Amazônia) y al cartelista italiano Renato Casaro.

En paralelo, el artículo Pesadillas en la Europa del Este.

 

PVP: 4€ + gastos de envío. 35 páginas.

 

Disponibles los últimos ejemplares de los números 30, 32 y 33.

 

Pedidos y más información: 

elbuquemalditofanzine@gmail.com / http://elbuquemaldito.blogspot.com/

 


También disponible

 

Freaks

C/. Ali Bei, nº10

Barcelona

 

Arkham Comics

C/. Xuclà, nº16

Barcelona

 

El Setanta Nou

C/. Tallers, 79

Barcelona


Diego López-Fernández 

domingo, 6 de diciembre de 2020

Vimos "Spookies"

 


No puedo ser muy parcial al hablar de “Spookies” (1986, Genie Joseph, Thomas Doran y Brendan Faulkner). Pudimos verla en pantalla grande en el entrañable cine “Retiro” de Sitges en la pasada edición del festival y volvió a encandilarme como la primera vez que la vi en formato VHS. Hablando en plata, “Spookies” no es una gran película, una serie B realizada con retazos de otra producción de muy bajo presupuesto inacabada bajo el título de “Twisted Souls”. Esta se comenzó a rodar en 1984 y a media producción se quedaron estancados sin presupuesto. Un año después volvieron a rodar secuencias con nuevos actores y más monstruos dando como resultado una de las películas mas alquiladas en los video clubs de la época. El verdadero encanto de esta producción reside en su toque de historieta estilo comic “CREEPY” y sus caseros, pero para la época muy conseguidos, efectos especiales de maquillaje obra de Jennifer Aspinal, Gabriel Bartalos, Vincent J. Guastini y John Dods.


Vincent J. Guastini



John Dods

Arnold Gargiulo



Gabriel Bartalos






La interpretación de los actores es muy pobre, llegando al ridículo, pero suelta un tufillo de la época muy especial con el típico argumento de parejas extraviadas en un paramo donde van a refugiarse y pedir ayuda en una mansión destartalada habitada por un brujo y su cohorte de criaturas del averno. Este pretende resucitar a su amada con los sacrificios de dichos desdichados. Todo ello aliñado con una fotografía muy oscura y una música en ocasiones estridente pero que en conjunto resulta entretenida, sobre todo en una sesión de tarde con colegas y unas cervezas. Las risas estás aseguradas. Se echa de menos algún que otro “top les”, tan común en las producciones de la época, si no que se lo pregunten a Linnea Quigley, y sobra el niño repelente del principio, que se nota mucho está insertado a calzo en el argumento, vete tu a saber el por qué.


La película vivió una segunda y renovada juventud en el mercado doméstico del video club a finales de los 80, alguien del equipo debía de tener relación con el maestro ilustrador y dibujante de comics Richard Corben y lo engañaron para realizar el maravilloso poster promocional, que a España no llego nunca en ninguna de sus ediciones. A excepción de una edición presuntamente pirata donde aparece en la galleta del DVD parcialmente.

Por todo lo demás una película sin más pretensión que la de entretener, propósito que logra a pies puntillas si no somos muy crueles con ella, y que nos transporta a una época maravillosa de los subproductos de serie B de los 80 donde títulos como “SPOOKIES” acaban convirtiéndose en cintas de culto.

Juzguen ustedes mismos si tienen oportunidad.

sábado, 5 de diciembre de 2020

"The Superdeep"

 


“The Superdeep” (“Kola Superdeep”, 2020) dirigida por Arseny Syuhin, autor asimismo del guion original, fue uno de los títulos mas esperados en la pasada 53 edición del festival de cine fantástico de Sitges. La verdad es que la producción rusa prometía y mucho. Se vendía como una nueva variante, o versión… como quiera decirse, del clásico de “Pulp” “Who Goes There?” del escritor de Nueva Jersey John W. Campbell, famosa por su dos adaptaciones cinematográficas, la primera en 1951 bajo el titulo de “El enigma de otro mundo” dirigida por Christian Nyby y, la más recordada por los fans del género, “La cosa” (1982) del maestro John Carpenter. Pero nada más lejos de la realidad.


Si la película arranca prometedoramente pierde fuelle a medio camino quedándose en un quiero y no puedo decepcionante. Lo que pudo haber sido un auténtico festín de monstruos plagado de truculentos y espectaculares efectos especiales de maquillaje se convierte en una película oscura sin alma, acondicionada tal vez por lo mucho que esperábamos de ella. Un estigma que suelen arrastras muchas películas de genero hoy en día, si es que está ya casi todo contado, señores.



Pero no está todo perdido, dando un pequeño voto de confianza puedo decir que, para los que no sean muy exigentes, la película logra entretener sin más, que es para lo que uno va al cine, pero no esperen fuegos artificiales. Si es cierto que, ante la gran tendencia de abusar hoy en día de los efectos digitales creados por ordenador, “Superdeep” sorprende por su modo artesanal de recrear a la criatura, recuerda a las producciones de los años 80 de serie B de Video Club con sus maquillajes artesanales a lo “old School”. Además esta ambientada a mitad de la década de los ochenta, mucho ojo con su banda sonora con temas musicales tan reconocidos como el clásico "Paranoid" de Black Sabbath, aunque este sea de 1970 siempre es un acierto.

Visiónenla si tienen ocasión y juzguen ustedes mismos.